Monteur vidéo
Apprends à transformer des rushes bruts en films qui captivent, du dérushage au mixage jusqu'à l'export final
Niveau de départ
Aucun prérequis, un ordinateur correct et un disque dur rapide suffisent
Durée moyenne
4 à 8 mois
Débouché
En France, un monteur salarié débute autour de 1 900 à 2 300 euros brut par mois, l'intermittent facture souvent 200 à 350 euros par jour et le freelance confirmé dépasse 400 euros par jour. Les perspectives vont d'assistant monteur à chef monteur, avec des ouvertures vers l'étalonnage, le motion design ou la réalisation.
En résumé
Formation complète pour devenir monteur vidéo : logiciels, langage du montage, son, étalonnage et export, sans prérequis.
Le marché de l'emploi · BMO 2026
28 833
projets de recrutement recensés
10%
des recrutements jugés difficiles
Source : enquête Besoins en Main-d'Œuvre, France Travail. Voir la fiche
Le montage, c'est là que le film prend vie
Le monteur vidéo effectue le montage des images et des sons de films, de reportages ou d'émissions à partir des rushes de tournage et d'éléments d'archives, selon les intentions artistiques définies en amont. C'est un métier de l'ombre et pourtant décisif : deux monteurs face aux mêmes rushes livreront deux films radicalement différents. Le rythme, l'émotion, la clarté d'un récit se décident dans la timeline.
Cette formation t'accompagne du dérushage et de l'organisation des médias jusqu'à l'export final, en passant par le langage du montage, le montage son et mixage, l'étalonnage colorimétrique et le titrage. Elle est ancrée sur le référentiel officiel du métier (code ROME L1507) et articulée autour de compétences réellement attendues :
- Visionner les rushes et sélectionner les prises selon les intentions du réalisateur ou du journaliste
- Assembler des plans et déterminer le début et la fin de chaque image
- Synchroniser, mixer et composer les ambiances et effets sonores
- Étalonner l'image et livrer un master aux bons formats et codecs
Bonne nouvelle : les outils professionnels sont aujourd'hui accessibles. DaVinci Resolve existe en version gratuite complète et Premiere Pro reste le standard des rédactions et agences. Avec de la méthode et de la pratique régulière, on devient monteur en quelques mois, sans école coûteuse.
Comment cette formation est construite
- 1.Nous partons du référentiel officiel RNCP du métier, qui liste les blocs de compétences réellement attendus par les employeurs.
- 2.Chaque compétence est traduite en étape actionnable, classée dans l'ordre logique d'apprentissage.
- 3.Les ressources sont sélectionnées à la main, en privilégiant les sources gratuites, officielles ou reconnues par la communauté.
- 4.Chaque étape se termine par une validation concrète, un projet ou un test qui prouve que la compétence est acquise.
La formation étape par étape
Ta progression
0 / 4 étapes validées
Réussis le quiz de chaque étape pour valider ta progression
Crée un compte gratuit pour sauvegarder ta progression et la retrouver sur tous tes appareils
Créer mon comptePoser les fondations : dérushage, organisation des médias et interface
Indexer, numériser et visionner les rushes pour sélectionner les prises destinées au montage
Un bon montage commence bien avant la première coupe. Avant de toucher à la timeline, il faut importer, indexer et organiser les rushes pour ne jamais se perdre. On parle de dérushage : visionner l'intégralité des prises, repérer les meilleures, poser des marqueurs et nommer proprement les fichiers. Cette étape pose aussi les bases techniques : comprendre la structure d'un projet, la différence entre média source et séquence, la gestion des chutiers (bins), et surtout une arborescence de dossiers solide sur un disque rapide. Un projet mal rangé fait perdre des heures et met en danger le montage. Tu apprends ici à choisir ton logiciel principal (DaVinci Resolve ou Premiere Pro), à naviguer dans son interface et à mettre en place un workflow de sauvegarde. C'est la compétence la moins spectaculaire mais la plus rentable sur le long terme : la rigueur d'organisation distingue immédiatement l'amateur du professionnel.
Ressources gratuites
- Outil DaVinci Resolve : téléchargement de la version gratuite
- Documentation Blackmagic Design : formation et manuels DaVinci Resolve
- Tuto YouTube Dérushage et organisation des médias (recherche YouTube)
- Tuto YouTube Découverte de l'interface DaVinci Resolve pour débuter
Le projet à réaliser
Tu importes un lot de rushes, tu crées une arborescence de chutiers propre, tu poses des marqueurs sur les meilleures prises et tu exportes une liste de sélection prête à monter.
Quiz de validation
1. Que désigne le terme dérushage ?
Il te faut 8 bonnes réponses sur 10 pour valider l'étape
La suite est verrouillée
Débloque toutes les étapes
Crée ton compte gratuit pour accéder à l'intégralité de la formation, aux quiz de validation et sauvegarder ta progression
Créer mon compte gratuitMaîtriser le langage du montage : cut, raccords et rythme
Assembler des plans en déterminant le début et la fin de chaque image selon les intentions artistiques
C'est le cœur du métier. Monter, ce n'est pas juste coller des plans bout à bout : c'est construire un récit, gérer le rythme, guider le regard et l'émotion du spectateur. Cette étape t'apprend la grammaire du montage héritée d'un siècle de cinéma. Tu découvres les types de raccords (raccord dans le mouvement, sur le regard, cut franc), les figures classiques comme le champ contrechamp, le plan de coupe (cutaway) pour masquer une coupe, et les règles qui évitent le faux raccord. Tu manipules les points d'entrée et de sortie, le montage à trois points, les outils ripple et roll, et tu apprends à sentir quand couper. Le rythme est central : un même dialogue monté serré devient nerveux, monté large devient contemplatif. Tu t'exerces sur des exercices concrets (une scène de dialogue, une séquence d'action, un clip musical calé sur le tempo) pour développer ton œil et ton instinct.
Ressources gratuites
- Tuto YouTube Grammaire du montage : raccords et règles (recherche YouTube)
- Tuto YouTube Techniques de montage et rythme au cinéma
- Documentation Manuel DaVinci Resolve : Edit page et outils de montage
- Livre Walter Murch, In the Blink of an Eye (livre de référence sur le montage)
Le projet à réaliser
Tu montes une scène de dialogue de deux minutes en champ contrechamp, sans faux raccord, avec un rythme maîtrisé et au moins un plan de coupe justifié.
Quiz de validation
1. Qu'est-ce qu'un cut au montage ?
Il te faut 8 bonnes réponses sur 10 pour valider l'étape
Travailler le son : synchronisation, montage son et mixage
Synchroniser, monter et mixer les sources sonores en composant ambiances et effets d'un produit audiovisuel
On dit souvent que le son représente la moitié de l'image. Un montage impeccable avec un son bâclé paraît amateur ; un son soigné rend même des images moyennes crédibles. Cette étape couvre tout le versant audio du métier, une compétence explicitement attendue du monteur. Tu apprends à synchroniser les sons directs avec l'image (parfois via un clap ou une synchro automatique par forme d'onde), à monter les dialogues proprement, à composer les ambiances et effets sonores et à réaliser des bruitages. Puis vient le mixage : équilibrer les niveaux entre voix, musique et ambiances, respecter des niveaux de diffusion cohérents (notion de loudness en LUFS), utiliser l'égaliseur pour nettoyer une voix et le compresseur pour la stabiliser. Tu abordes aussi la restauration : réduire un souffle, un bruit de fond ou un écho gênant. À la fin, tu sais livrer une bande son propre, équilibrée et agréable, condition indispensable d'un rendu professionnel.
Ressources gratuites
- Documentation Fairlight : page audio de DaVinci Resolve (manuels et formation)
- Tuto YouTube Montage son et mixage vidéo pour débutants (recherche YouTube)
- Tuto YouTube Comprendre le loudness et les LUFS (recherche YouTube)
- Tuto YouTube Nettoyer et restaurer une voix : égaliseur et réduction de bruit
Le projet à réaliser
Tu synchronises un son direct sur l'image, tu montes un dialogue nettoyé, tu ajoutes une ambiance et une musique, puis tu livres un mixage équilibré aux niveaux cohérents.
Quiz de validation
1. Que signifie synchroniser le son direct avec l'image ?
Il te faut 8 bonnes réponses sur 10 pour valider l'étape
Finaliser : étalonnage, motion, titrage et export aux bons formats
Réaliser trucages et étalonnage puis exporter un master aux formats et codecs adaptés à la diffusion
Le montage est verrouillé, le son est mixé : place à la finition qui donne au film son cachet professionnel. Cette étape réunit l'étalonnage colorimétrique, le titrage et le motion, puis l'export. En étalonnage, tu apprends à corriger l'exposition et la balance des blancs (correction primaire), à harmoniser les plans entre eux, puis à poser une intention artistique (correction secondaire, look). Tu t'appuies sur les outils de mesure indispensables : waveform, vecteurscope et parade RVB, qui remplacent l'œil trompeur d'un écran non calibré. DaVinci Resolve, né de l'étalonnage, est ici une référence. Tu abordes ensuite le titrage et le motion : créer des titres lisibles, animer des textes et des éléments graphiques avec des images clés (keyframes), gérer les calques. Enfin, l'export : comprendre la différence entre codec et conteneur, choisir H.264 ou H.265 pour le web, un codec master comme ProRes ou DNxHD pour l'archivage, et régler résolution, débit et fréquence d'images selon la destination (réseaux sociaux, télévision, client).
Ressources gratuites
- Documentation DaVinci Resolve : page étalonnage (color) et formation
- Tuto YouTube Étalonnage colorimétrique pour débutants (recherche YouTube)
- Tuto YouTube Comprendre codecs, conteneurs et réglages d'export
- Tuto YouTube Titrage et animation par keyframes (recherche YouTube)
Le projet à réaliser
Tu étalonnes une séquence en homogénéisant les plans à l'aide du waveform, tu ajoutes un titre animé lisible, puis tu exportes un fichier H.264 pour le web et un master ProRes ou DNxHD.
Quiz de validation
1. Qu'est-ce que l'étalonnage colorimétrique ?
Il te faut 8 bonnes réponses sur 10 pour valider l'étape
Questions fréquentes
Faut-il un diplôme pour devenir monteur vidéo ? +
Non, le métier n'est pas réglementé. Beaucoup de monteurs sont autodidactes et se font recruter sur la qualité de leur portfolio (démo) plus que sur un diplôme. Des formations existent néanmoins, comme le BTS Métiers de l'audiovisuel option montage et postproduction (niveau 5), qui peuvent aider à entrer dans certains circuits. Mais un book solide et de vraies compétences suffisent souvent pour décrocher les premiers contrats.
DaVinci Resolve ou Premiere Pro, lequel choisir pour débuter ? +
Les deux sont d'excellents choix. DaVinci Resolve propose une version gratuite très complète, réunit montage, son (Fairlight) et étalonnage de référence dans un seul logiciel : parfait pour apprendre sans budget. Premiere Pro (payant, sur abonnement) reste le standard des rédactions, agences et beaucoup de productions. L'idéal est de maîtriser l'un à fond, car les logiques (timeline, raccords, keyframes) se transposent ensuite facilement à l'autre.
Quel ordinateur faut-il pour monter de la vidéo ? +
Pas besoin d'une machine hors de prix pour commencer. Vise un processeur récent, au moins 16 Go de mémoire vive, une carte graphique correcte et surtout un disque SSD rapide pour stocker les rushes. Pour la 4K ou les projets lourds, plus de mémoire et un bon GPU deviennent utiles. En cas de machine limitée, le montage en fichiers proxy (versions allégées des rushes) permet de travailler fluidement.
Combien de temps faut-il pour devenir monteur employable ? +
Avec une pratique régulière, comptez 4 à 8 mois pour atteindre un niveau permettant de prendre des projets rémunérés simples (montages web, interviews, événements). Atteindre un niveau de chef monteur sur des formats exigeants demande plusieurs années d'expérience. La clé n'est pas le nombre de tutoriels regardés mais le nombre de projets réellement montés du début à la fin.
Comment sont rémunérés les monteurs en France ? +
Trois statuts coexistent. En salarié, un débutant démarre souvent autour de 1 900 à 2 300 euros brut mensuels. En intermittent du spectacle, la rémunération se fait à la journée, fréquemment entre 200 et 350 euros, avec un régime spécifique d'assurance chômage. En freelance, un profil confirmé peut facturer plus de 400 euros par jour selon la spécialité (fiction, publicité, corporate). La rémunération progresse fortement avec l'expérience et la réputation.
Comment se constituer un portfolio quand on débute sans clients ? +
Crée tes propres projets. Monte des rushes libres de droits, remonte la bande-annonce d'un film que tu aimes, propose du montage gratuit ou à petit prix à des associations, des artistes locaux ou des créateurs de contenu. L'objectif est de montrer plusieurs formats aboutis : une interview, un clip rythmé, un montage narratif court. Un démo reel de deux à trois minutes bien choisi vaut mieux qu'une longue liste de travaux moyens.